Le grand artiste visuel Philippe Parreno et Mikhail Rudy ont récemment collaboré autour de quatre projets : au Palais de Tokyo/Paris (2014), à Park Avenue Armory/NYC (2015), au Hangar Bicocca/Milan (2016), à la Fondation Serralves/Porto. Mikhail Rudy était directeur musical de l’exposition de New York, pendant laquelle il a donné des concerts tous les jours pendant les deux mois de l’exposition.

Le projet le plus récent de leur collaboration, Time Coloured Space, a eu lieu à la Fondation Serralvès de Porto (2017)

Mikhaïl Rudy a bien connu Marc Chagall dans ses dernières années. En étroite collaboration avec la famille du peintre, qui a permis l’utilisation de nombreuses esquisses inédites pour le plafond de l’Opéra Garnier, Mikhail Rudy a créé un nouveau film d’animation en l’accompagnant de musiques de compositeurs évoqués par Chagall sur le plafond : Glück, Mozart, Wagner, Debussy et Ravel.

La création a eu lieu pour le 40ème anniversaire du Musée Marc Chagall à Nice en juillet 2013. Depuis lors, Mikhail Rudy est invité à présenter Chagall, La couleur des sons sur de très nombreuses scènes : Maison de la musique de Nanterre, Opéra de Rouen, Sala Sao Paolo à Sao Paolo, Théâtre des Champs-Elysées à Paris, Auditorium de Milan, Musée de Grenoble, Salle Poirel de Nancy et dans les festivals de La Roque d’Anthéron, Besançon, Hong-Kong, Mexico, La Chaise-Dieu, Wimbledon.

Le 18 octobre 2015, Mikhail Rudy joue le programme Chagall, la couleur des sons à la Philharmonie de Paris, dans le cadre de l’exposition Chagall : le Triomphe de la musique, dont il est le directeur musical. Après Paris, l’exposition sera présentée à La Piscine de Roubaix, en janvier 2016, avant d’être montrée à Nice et à Montréal en 2017.

À cette occasion est sorti le DVD de son film, sous le titre : Chagall, la couleur des sons.

Le dernier projet du fabuleux Mikhail Rudy, qui fait dialoguer les arts et la musique avec une maestria et une profondeur toujours saisissantes. Ici, un hommage émouvant et extrèmement bien realisé a un artiste qu’il a bien connu à la fin de sa vie : Marc Chagall. – Thierry Hilleriteau / Le Figaro

Ce spectacle mêlant musique et film autour du thème de La Métamorphose de Kafka a été créé à la Cité de la Musique en mars 2012.

Mikhail Rudy a demandé aux cinéastes cultes d’animation, les Frères Quay, de créer un film adaptant en images La Métamorphose de Kafka, sur des pièces de Janacek qu’il interprète en direct.Le MoMA de New York l’a invité à donner en janvier 2013 trois représentations de ce programme repris ensuite, entre autres, à l’Arsenal de Metz, l’Opéra de Rouen, le Musikcentrum De Bijloke, la Maison de la musique de Nanterre, La Comète de Châlons en Champagne, De Doelen de Rotterdam, le Musée d’Art Contemporain de Barcelone, King’s Place à Londres.

Projet sélectionné parmi les 10 meilleurs spectacles multimédia de l’année 2013 par le jury international de la conférence ISPA.

Spectacle d’après la version théâtrale originale de Vassili Kandinsky de 1928 des Tableaux d’une exposition de Moussorgski, film d’animation réalisé par Mikhaïl Rudy.

En 1928, Vassili Kandinsky crée au Bauhaus sur la musique des Tableaux d’une Exposition de Moussorgski un spectacle « d’art total » alliant musique, peinture et mise en scène. Chaque tableau est animé à partir d’une peinture de Kandinsky en suivant ses indications scéniques. Mikhaïl Rudy fait revivre cette création pour un concert exceptionnel.

Après la première mondiale à la Cité de la musique de Paris fin 2010, Mikhail Rudy a joué ce programme sur les plus grandes scènes internationales dont : le Musikgebouw d’Amsterdam, Kings Place (Londres), l’Auditorium de Milan, les Musées Guggenheim, de New York et Bilbao, la Salle Svetlanov de Moscou, la Philharmonie de Saint Petersbourg, l’Université de Rome, le Teatro de la Maestranza de Séville, la Sala Sao Paolo (Sao Paulo), le Zentrum Paul Klee de Berne, l’Arsenal de Metz, l’Opéra de Rouen, la Maison de la musique de Nanterre – et dans les grands festivals internationaux parmi lesquels : Hong-Kong, Wimbledon, Colmar, La Roque d’Anthéron, Mexico, La Chaise-Dieu …

Le Centre Pompidou a édité un DVD du programme, qui a été projeté dans le cadre de leur exposition de quatre mois Danser sa vie.

« Simple, intimate, urgent. » – The Times, Benedict Nightingale *****